剧本杀复盘剧本杀专业服务

“我在职场的发展一直很顺利，每次换工作薪资基本都是以‘double’的形式往上涨，所以我当时开剧本杀店有一种‘玩票’的心理，觉得实在不行就再回去工作呗。” 就是这种“玩票”的放松心态，让熊猫在这个行业里待到了现在，并成为了剧本杀行业早期的入局者以及如今的资深人士。前期，熊猫经历过剧本杀的“黄金时代”。 2019年1月2日，一群剧本杀早期玩家来到了熊猫的店里。这群人当中有编剧、有玩家，也有从业者，他们在店里“试本儿（玩新的本子以找出本子中的一些漏洞）”，讨论行业未来的发展。渐渐地，这群人成为了熊猫的核心用户，并且在熊猫布局剧本杀发行时，成为了她的签约作者。这一年，也成为了熊猫开店以来业绩的一年。 熊猫告诉燃财经，以北京为例，2019年，越来越多的玩家开始自发寻找剧本杀门店，彼时，门店的数量虽有增长但还没有到达爆发的阶段。于是，供需关系让她迎来了发展的峰值。据悉，2019年峰值期间，熊猫的门店成本比利润大概是1:1.5，盈利的某个月，可以达到250-300%。即使到了2020年初，也仍有很多新玩家过来尝试。 “ 新玩家多的时候，老玩家根本约不到场。因为老玩家一般都是提前或者当天约，火热的那段时间，甚至必须提前5天才能约到房间。 我不得不锁定一个房间，留给核心的老用户。”然而这种现象并没有持续太久。入局者的增多、新用户增速的降低以及疫情的影响，让这个在短短2年内迅速火起来的行业迎来了冷静期。 熊猫告诉燃财经，基本上从2020年开始到2021年结束，自己的门店就没有利润可言了。不仅没有利润，全年下来还保持着每年亏10万元的“成绩”。“太‘卷’了。” 对于行业，熊猫直言，不说其他业内众所周知的“价格卷”、“装修卷”，仅“剧本卷”，就足以让这个行业的从业人员头痛不已。“严格来说，一个本子真正的发行流程是‘创作-修改-测试-返工’循环数次，再进入美工等制作流程，这一过程至少需要2-3月，甚至还有可能是5-6个月。 但一些作者可以在一个月内就写出3个本子，更有甚者可以几天就写出一个本子，不等测试就开始销售。”熊猫直言，很多门店在客流量不变的情况下亏钱，就是吃了本子质量差的亏。“不过到了2021年下半年这样的问题就已经很少了。”剧本杀复盘答案 “卷不动了。”熊猫告知燃财经，在各种“内卷”下，如今推理社的成本越来越高，再加上受疫情影响，客源受限，在2020年前5个月中，基本有4个月没有营业，仅房租就支付了近10万元。“两年亏了20万元，都是靠做发行赚的钱来补贴门店。” 但熊猫也心知肚明，疫情影响下的关门，只是剧本杀行业问题爆发的催化剂。“就算没有疫情，或早或晚剧本杀也会暴露出如今的问题：疯狂开关店以及剧本发行方的内卷。” 熊猫是仍在坚守的那一位，但章日轩和夏弢已经选择了退出，而这，距离他们杀入剧本杀这个行业不足一年。2020年国庆节，在北京工作的夏弢回安徽老家无为市过节。也是在这个假期，夏弢与自己的高中同学、日后的剧本杀合伙人章日轩无意间聊到了剧本杀生意。 章日轩告诉燃财经，当时俩人一拍即合。“敲定了想法之后，我便开始在芜湖寻找门面。2020年10月底确定了地址开始装修。11月20日‘黑猫白猫推理社’就开始开门营业了。”然而，“推理社”的生命周期就如同它的筹备期一样迅速。 2021年暑假，还未满周岁的“推理社”就走向了闭店的命运。“芜湖是安徽的第二大的城市。当时选择这里，一方面是因为离我和夏弢的老家无为比较近，更为重要的还是这里大学生比较多，接受新事物的能力和消费能力都比较强，而剧本杀对于他们来说，刚好是一种相对新颖的娱乐模式，终便定下了芜湖大学城附近。” 燃财经了解到，尽管在开店的时候，芜湖市中心的剧本杀店已经基本处于饱和状态，且几家规模较大的门店生意也比较火爆，但“推理社”还是凭借自己的专业度收获了一大批学生粉丝。

作为作者，悠南本来可以交稿以后就“万事大吉”，这也更像是一个“摆烂人”的选择。但为了工作室的伙伴以及作品能更好地发售，她在申研的同时，全程参与了两次作品的所有发行展会。陪着她的工作室伙伴在长沙、丽江等各地奔波，三到四个月几乎没有时间回一次北京。《的山楂林》一次游戏需要7名玩家，时长在6到7小时，剧本杀复盘解析在她参加展会时，她需要主持两到三次并且全程陪同和演绎人物。更不用提还要在接收反馈以后随时进行改本，那段时间她每天多也只睡两个小时。不过对悠南来说，工作本身的辛苦比起朋友的陪伴和把爱好发展为职业相比不值一提。图片从前，“悠南”这个身份更多存在于网络，很少有人会在认识她这个人之前先认识她的“清华身份”。但随着她在剧本杀届走红，越来越多的宣传之中难免会带上“清华作者”的标签。网上有人会说“你这个清华作者怎么不去报效祖国啊”、有人会说“清华的写东西写得这么烂啊”、有人会说“你长得挺好看应该不是凭本事进来的，是美院的吧”、多的居然是听到别人说“清华的写本就居高临下、学历”。其实众声纷纭，悠南并不会因为这些就对自己产生自我怀疑。她认为写作满足了自己的表达以后并不需要所有人都喜欢。但是她认为抨击个人和抨击标签背后的群体是截然不同的两件事。“你骂我就算了，怎么还把整个美院都骂进去了？”刻板印象和标签化对她来说是这些言论中她无法忍受的部分。起初她还会给朋友打电话大哭一场，但现在她已经能坦然面对、甚至分析这些言论。悠南认为这些标签并不能说明她是一个怎样的人，她甚至还会在聊天时拿自己的作品开玩笑，比作是“爱情烂本”。所谓的“什么身份不该做什么事”或者不够满足世人眼中的某种标准，对于悠南来说更像是评论者给予光环下的人的枷锁。清华毕业也不一定就必须立刻做出一番丰功伟绩，也有可能在兴趣的道路上继续摸索才能找到热爱的职业道路。

剧本杀是个小圈层内的游戏，要来到大众面前，仅仅依靠IP的自然热度其实是不够的。从营销上看，过去IP剧本杀营销更多是在剧本杀圈层内凭借IP获得发行和店家关注，难以触达到真正的IP用户。“我觉得可能是大家缺少一个全盘的规划，”董文洁解释道。剧本杀产品在宣传过程中，往往是独立营销，很少能够借助IP方的力量作一些宣传和，IP方常见的做法是友情转发一下IP剧本杀的微博，影响力寥寥。不过现在情况发生了一些变化，IP方更能够体会剧本杀作为IP组成部分的重要性，尝试为IP剧本杀倾斜更多资源。 比如《秘密访客》就由IP方出面邀请了张子枫为同名剧本杀录制ID。更为深度的结合体现在游戏上，西山居所开发的《剑网3》IP剧本杀《枫火燎原》就被放在了游戏官方举办的线下活动中，玩家在现场除了能够体会IP剧本杀的内容，还能够欣赏舞台表演、购买产品等等，实现一次非常完整的IP线下体验。 IP方将剧本杀作为IP衍生形式，进行整体规划的过程中，更能够发挥剧本杀及IP对用户的双重带动作用。而回到口碑层面，由于过去IP本给店家以及消费者造成的不良印象，如今剧本杀行业中，发行端和消费端其实处于较为割裂的状态。 “一方面是发行端大家都对IP本很有兴趣，希望开发更多的IP本投向市场，另一方面店家的购买欲受到过往影响并不算强烈，” 刘艺松解释道。而这也是IP本的销售成绩始终赶不上原创本的原因之一。想要说服店家购买IP本，在消费端打造出一个真正的口碑爆款，而不是发行和出品圈的一头热，需要的是打磨作品，持续提供稳定在水准线之上的产品。不过这样一来就出现了一个新问题，IP剧本杀值得行业投入这么多吗？剧本杀复盘答案 答案自然是肯定的，因为IP剧本杀除了帮助剧本杀行业拓客之外，还能够解决剧本杀行业当下存在的一些问题。比如内容高度同质化、良莠不齐。 前文中提到的爱奇艺、阅文集团等版权方手中都握着大量原创IP，并且IP的故事经过了大众用户的锤炼，其内容价值已经被证明，这对剧本杀行业来说是一大批新鲜血液。并且伴随着巨头入场，他们对于内容、生产流程，以及规划上的掌控度都远超行业中的小作坊和个体户，有机会将旗下的IP在保证基础水平的情况下批量化生产。 爱奇艺其实就将迷雾剧场的影视IP进行了批量化改编。这样的作品是剧本杀行业的刚需，因为剧本是“一次性消费品”，头部爆款内容可遇不可求，市场需要大量水准线以上的产品进行供应。 放在更大的视野里，巨头有更多的人力、财力、物力，在巨头的牵头下，剧本杀行业能够做成原先不太好完成的事业，比如与各地文旅结合进行实景剧本杀的开发，实际上就是在芒果TV入场之后，凭综艺带起的潮流。 而爱奇艺的剧本杀系列综艺“迷综季”、《风起洛阳》线下实景剧本开发，实际上也在将平台用户向剧本杀行业导流。再谈的远一点，文娱相关领域专业人才的进入，也在剧本杀行业的游戏体验。 比如许多剧本杀早已开始设计影像预告片、专业海报、服饰道具等等，而疫情期间文娱圈内一大批专业编剧入场，也在帮助剧本杀内容创作结束粗放状态。 董文洁设想，未来在影城内开设剧本杀店，使用院线电影专业的视听设备，尝试影视IP剧本杀的垂类品牌。从现实状况来看，剧本杀进入“大IP改编”时代已经是大势所趋，行业需要做的，是让“IP剧本杀”以稳定的内容水平，完成扩客使命，把这块蛋糕做大做好。